área privada
Conocidos y exitosos directores, actores, diseñadores y fotógrafos han estudiado en la Escuela TAI. Si quieres conocer alguno de ellos, selecciona la pestaña del área de estudio que te interese.
Daniel Monzón ha desempeñado una importante trayectoria en diferentes medios de comunicación de primera línea. Ha trabajado como periodista y crítico de cine en la revista Fotogramas, los programas de radio Dos horas de nada de Andrés Aberasturi, La radio de Julia de Julia Otero, además de ser el subdirector del programa de Televisión Española Días de cine.
Debutó como director en 1999 con la película "El corazón del guerrero", protagonizada por Fernando Ramallo, Joel Joan y Neus Asensi y en la que Daniel Monzón también se ocupó del guión. Su opera prima obtuvo dos galardones en el Festival de Cine Fantástico de Amsterdam (Países Bajos), el Premio a la Mejor Película Internacional en el Festival de Cine Fant–Asia de Montreal (Canadá) y el Premio a la Mejor Película Fantástica en Fantasporto, certamen cinematográfico de Oporto (Portugal).
En su segundo largometraje "El robo más grande jamás contado" (2002) optó por la comedia. La película estaba protagonizada por Antonio Resines y Neus Asensi.
En 2006 dirigió la película de terror psicológico "La caja Kovak", producida por España y Estados Unidos. El thriller, rodado en inglés y protagonizado por Lucía Jiménez y el actor norteamericano Timothy Hutton, obtuvo el Premio del Público en el Festival de Cine Fantástico de Lund (Suecia).
En 2009 ha dirigido la película "Celda 211", protagonizada por Luis Tosar, Antonio Resines, Marta Etura y Manuel Morón. En 2010 recibió el Premio Goya al mejor director por esta película.
Juan Carlos Fresnadillo es uno de los directores españoles con mayor proyección internacional, su cortometraje 'Esposados', candidato a los Oscar de Hollywood le abrió las puertas para el rodaje de su primer largometraje, 'Intacto', con el que consiguió el Goya a la mejor dirección novel. En 2002, tras rodar su cortometraje 'Psicotaxi' junto a Alejandro Jodorosky, dirigió su primera película en Los Ángeles, '28 semanas después', secuela del film de terror '28 días después' de Danny Boyle.
Actualmente Fresnadillo prepara una nueva película que será producida por Dreamworks, un encargo de Steven Spielberg titulado, provisionalmente, 'Wednesdey'.
Su primera película 'Salto al Vacio', protagonizada por Nawja Nimri le convirtió en uno de los directores más reconocidos del país. Un año más tarde rodaría 'Pasajes', producida por El Deseo (Pedro Almodóvar), protagonizado por Charo López y con la música del Alberto Iglesias, después llegarían los títulos 'Asfalto' y 'Guerreros'.
'Ausentes' protagonizada por Jordi Molla y Ariadna Gil es su última película.
Claudia Llosa realizó en el año 2001 el Master de Guión de Cine y TV en la Escuela TAI. A lo largo de los años, ha trabajado en publicidad y televisión para empresas peruanas y extranjeras, hasta que incursionó en el cine con "Madeinusa", su ópera prima, galardonada con una veintena de premios en diversos festivales internacionales de gran prestigio, incluyendo el Premio Internacional de la Crítica (Fipresci) en el Festival de Rótterdam, la Mejor Película en el festival de Cine de Lima, el premio a Mejor Película latinoamericana en el Festival de Málaga (España), el Premio Sicca a la Mejor Película Latinoamericana del Festival de Mar del Plata (Argentina), entre muchos otros. Asimismo, fue seleccionada para representar al Perú en los Premios “Oscar” de la Academia 2007.
"La teta asustada" es su segundo largometraje, con el que ha ganado Oso de Oro a la Mejor Película en el Festival Internacional de Cine de Berlín 2009 y es semifinalista en la terna de películas extranjeras nominadas al Oscar 2010.
Nacio en la Ciudad de México. Comienza a trabajar en cine en películas como "Erase una vez en México" o "Blueberry". Se traslada a Madrid para cursar la Diplomatura de Cinematografía en la Escuela superior de artes y espectáculos TAI y realiza varios diplomados en finanzas aplicadas al cine, producción apreciación estética y guionismo.
Dirige y produce su primer Largometraje con título "El Letargo" y más de 10 cortometrajes, entre los más destacados "Mina","Ezquitzo", "Di-amante", "Genesis". Explora en el mundo del documental y del videoclip realizando videos de grupos como "Juan y la Bruja" a los cuales también les produce un disco "No vinimos de shopping". Dirige y co-produce dos documentales largos y más de 30 documentales de corta duración en distintas partes de Europa, Asia y África.
Regresa a México para co-producir la película "La Misma Luna" de la galardonada directora Patricia Riggen. Actualmente se encuentra al frente de la compañía productora "Open Window Films".
Diplomado en Dirección de Cinematográfica y Realización de TV por la Escuela Superior de Artes y Espectáculos TAI
Empezó su fulminante carrera en 1992 como Jefe de producción del cortometraje "Señor Quijote", después llevaría la Dirección del cortometraje "La vidente". En 1993 fue director, guionista y productor de "El espíritu de la luna" y "El bosque de los espejos" y en 1997 dirigió y produjo el corto "El tiempo perdido" y realizó el guión del largometraje "El olor de la Lluvia". Imparable en su trayectoria nos sorprendería al año siguiente con la dirección y guión del cortometraje "La mirada del ángel". En 2002 debutó en la gran pantalla con el largometraje de terror "Nos miran", que recibió el Premio de la Crítica en Fantasporto, el Festival de Cine Fantástico de Oporto (Portugal).
Entre sus últimos trabajos están el desarrollo y la producción de "La condesa de Bathory", el guión de "Night of Life" de Eli Kirscher, basado en la novela de Philip José Farmer, además de colaborar en la Preproducción con BocaBoca de "El anfitrión" y como guionista en "La página de música" y en "La muerte enamorada".
Sus trabajos en televisión han recibido muy buenas críticas. En 1999 codirigió la serie cómica para Antena 3 Condenadas a entenderse. Después llevo la dirección creativa de un capítulo de "El internado" para Antena 3, tres capítulos del programa "Los simuladores" para Cuatro y en 2005 fue el Director adjunto del programa "El loco de la colina" para TVE. En este sin parar ha colaborado con Tele 5 dirigiendo varios capítulos de "El comisario" y varios capítulos de "El pantano", así como la dirección y realización de los 13 capítulos de la serie "Crecer Juntos".
Ha realizado campañas publicitarias, documentales, lanzamientos de revistas, vídeos presentaciones, vídeos institucionales, programas musicales; en definitiva una magnifica y extensa carrera.
Diplomada en Dirección Cinematográfica por la Escuela TAI, amplia sus estudios con diversos seminarios de Dirección y Producción Cinematográfica y recientemente con un P.S. en Dirección de Empresas Audiovisuales por el Instituto de Empresa. Directora de Producción Cinematográfica y de Ficción TV.
Ha participado en más de 30 proyectos entre películas, series de ficción, spots o incluso un musical teatral. Ha trabajado con Directores como Mario Camus, Fernando Colomo, Eduardo Mignona, Roman Polaski ó Michael Houellebeck. Nominada a la mejor Dirección de Producción en los premios Goya por su trabajo en la película Al sur de Granada de Fernando Colomo.
Antonio González-Vigil estudio en la Escuela Superior de Artes y Espectáculos TAI, Dirección Cinematográfica, durante todo este tiempo ha realizado numerosos proyectos en España, Chile, Argentina y Venezuela, tanto para cine como para televisión. Ha trabajado como productor, director, guionista y director de arte, destacando el largometraje y la serie de televisión “Delirios de amor”. En 2008 dirige su primer largometraje en solitario “Naranjo en Flor”, protagonizada por Eduardo Blanco.
Ha producido o coproducido las siguientes películas: “Pár-pa-dos”, de Iván Zulueta; “Un instante en tu piel”, de Imanol Arias; “Soleá”, de Félix Rotaeta; “Kiki”, de Adolfo Arrieta; “20.000 semanales”, de G. García-Pelayo; “La pupila del éxtasis”, de L.E. Aute; “María de las Noches”, de Enma Cohen; “El último pretendiente”, de Ceesepe.
Como director ha participado, entre otras, en las siguientes películas: “El último pasodoble”; “Operación Comix”, “El parque de la santísima subvención” y “En nombre de la rosa”, documental sobre el grupo musical “TRIANA” (2000).
Entre sus éxitos como guionista, destacan: “Sé infiel y no mires con quién”, “Hernán Cortés. (Origen de un sueño)”, “Corazones Púrpura” y “Dama de noche. (Un retrato de Julio Romero de Torres)”.
El director y guionista Miguel Albadalejo estudio Dirección Cinematográfica en la Escuela Superior TAI. Entre sus trabajos podemos destacar su colaboraciones como asistente de producción en films como: El sueño del mono loco (Fernando Trueba, 1989) y Las cartas de Alou (Montxo Armendáriz, 1990), y ayudante de dirección en Todos a la cárcel (Luis García Berlanga).
Como Director destacan: Sangre Ciega (1994); La primera noche de mi vida (1998); Manolito Gafotas (1999), basada en el personaje de Elvira Lindo; Ataque verbal (2000); El cielo abierto (2001), ganadora del premio a la Mejor Película del V Festival Latino de Los Ángeles y Goya al mejor actor secundario (Emilio Gutiérrez Caba); Rencor (2002), ganadora del Goya a la mejor actriz revelación (Lolita Flores); Cachorro (2004); Volando voy (2006) y Nacidas para Sufrir (2009).
Diplomada en Dirección Cinematográfica en la Escuela TAI, cuenta con una amplia trayectoria profesional. En cine ha trabajado como guionista y directora de: El palo (2000), Pon un hombre en tu vida (1996), Al borde (1986), Ejercicio para dos manos (1981), Diario de Otoño (1981). También para la gran pantalla ha trabajado como Scrip en 10 largometrajes, entre ellos Angustia de Bigas Luna y Solar Babies, producida por Mel Brooks. Además ha ejercido como Ayudante Dirección en Publicidad en las productoras Vector Albi y Tasauro Publicidad desde 1982 a 1988.
Ha dirigido multitud de series de televisión: Mujeres alteradas, para Cuatro Cabezas (2007); Ellas y el sexo débil, para Antena 3 (2006); Código Fuego (2003); Ana y los siete para TVE (2002); A las once en casa para TVE (1998-1999); La casa de los líos, para Antena 3 (1997) y El escritor de los escritores TVE (1988). Ha guionizado y dirigido, además las TV movies: La noche de escorpión para La Forta 2002. Es realizadora de numerosos videos documentales corporativos y educativos para la UNED y Tesauro de los años 1990 a 1996.
También ha desarrollado guiones de cine como Un franco 14 pesetas, o de televisión como el piloto de Mujeres alteradas o Serrallonga. Además es miembro de la Academia de las Artes e Industrias Cinematográficas.
Diplomado en la especialidad de Montaje en la Escuela de Cine TAI de Madrid, en 2005 dirigió su primer largometraje, La fuerza de la gravedad. Dos miradas es su segunda película, que ha obtenido una Mención Especial del Jurado en el Cinemajove de Valencia, una Mención Especial a la fotografía en el Festival Internacional de Cine Digital de La Palma y ha sido elegida Mejor Película Internacional en el New York International Independent Film & Video Festival. Ha participado también en el equipo técnico de varios episodios de “El Internado”, serie de TV de Antena 3.
"La verdad -dice- es que no sabía muy bien qué hacer con mi vida. A los 29 años vi un anuncio en el periódico, del TAI y me dije que por qué no me matriculaba y así cambiaba de vida. Mi verdadera vocación la encontré más tarde allí, de la mano de uno de mis profesores, Paco Lucio, que me descubrió lo que es el cine y me hizo enamorarme de este trabajo".
Diplomado por la Escuela de Cinematografía y Artes Audiovisuales de Madrid (TAI), Toni Bestard lleva desde el año 1999 trabajando en el mundo audiovisual, como director, guionista y productor. Ha tenido una larga trayectoria en el mundo del cortometraje, donde sus trabajos han recibido más de 100 premios en festivales nacionales e internacionales. Sus dos últimos cortometrajes, "Equipajes" y el corto documental "El anónimo Caronte" han recibido sendas nominaciones a los Premios Goya al Mejor Cortometraje.
En los últimos años, también ha trabajado en televisión, como realizador, y en el mundo de la publicidad. Paralelamente a su actividad profesional, también trabaja en el campo de la docencia, impartiendo clases de Realización y Producción Audiovisual. Actualmente prepara su primer largometraje, "El perfecto desconocido", protagonizado por el actor irlandés Colm Meaney.
Xabier Iriondo, llegó a Madrid con un único objetivo: Diplomarse en la Escuela TAI en Dirección de Fotografía y Cámara. Es un amante recalcitrante del super-8 mm., excelente escritor y director, además de ser miembro de dos grupos musicales Café Teatro y Carcáscara.
Entre sus trabajos podemos citar: "Sonar Ciudades" un precioso documental sobre el músico y compositor Llorenç Barber. Ha sido director de fotografía de dos largometrajes "La Fuerza de la Gravedad" y "Dos Miradas", este último ha obtenido una Mención Especial del Jurado en el Cinemajove de Valencia, una Mención Especial a la fotografía en el Festival Internacional de Cine Digital de La Palma y ha sido elegida Mejor Película Internacional en el New York International Independent Film & Video Festival. Suya es también la fotografía de cortos como "Asco", "You're a Big Girl Now" o "Cineasta".
En Televisión ha trabajado como Director de Arte en “El Internado”, “Mesa para cinco”, “Motivos personales”, “Los Serrano”, “Policías en el corazón de la calle”; en el diseño de producción de la serie “Lex” y en el Departamento de Arte de “Plácido y la copla”.
Diplomado en Literatura Creativa, especialidad Guión de Cine y TV en la Escuela Superior de Arte y Espectáculos TAI (Madrid). Ha publicado textos en varias revistas y en antologías: “Versus. 12 rounds” (2008), “Más allá del BOOM (nueva narrativa hispanoamericana)” (2007) y “El juego de hacer versos, el juego de hacer cuentos” (2002).
En 2005 crea el proyecto alex_lootz. Maneja desde agosto del 2006 el blog “Un extraño en md “[extranomd.blogspot.com/].
Ha publicado recientemente “Blues y otros cuentos” y “Huérfanos de Cernuda”. Además Echarte Vidarte es miembro fundador del Grupo poético Huérfanos de Cernuda, Madrid 2008.
José Luis Arjona, es otro joven valor TAI que acaba de terminar sus estudios en Dirección Cinematográfica y Realización de TV. Ha dirigido y producido diversos cortometrajes tanto en inglés como en español. Su último trabajo como productor ha sido el cortometraje "Los ojos del fuego", una intensa historia de terror y ciencia ficción protagonizada por Pedro Peña, Mª José Alfonso y Julio Vélez.
"Redemption" fue su primer trabajo codo con codo con actores británicos y alemanes y la cinta ha dado ya la vuelta al mundo, siendo presentada en distintos festivales de España, Estados Unidos y diversos países europeos.
Recientemente ha finalizado la producción de su cortometraje profesional "En la memoria" un drama que trata el tema del Alzheimer, que ya ha recibido una mención especial del jurado: en el “Hispanic Film Festival” de Orlando.
Escritora y periodista madrileña Licenciada en Ciencias de la Información (UCM), ha completado su formación académica en la Escuela Superior TAI, realizando el Curso Superior de Guión de Cine y TV.
Aunque su experiencia periodística se ha centrado en los medios de comunicación (ha sido corresponsal, comentarista de radio, redactora, directora y editora de diversos programas), también ha trabajado como guionista, actriz de doblaje y publicidad, adaptadora de diálogos en series de televisión e intérprete simultánea.
En la actualidad se ha centrado en su pasión por crear historias que nos acerquen a una nueva metafísica. Así surge Antakar, una obra apasionante y diferente que nos narra una mágica aventura, mezclando ciencia-ficción con una historia de amor y fantasía.
Director con formación en Dirección de Cine y Televisión de la Escuela Superior de Artes y Espectáculos TAI de Madrid, cuenta con una amplia en experiencia a sus espaldas como guionista, editor, director y realizador.
Uno de sus primeros cortos fue "Ticket" (2001), después vendrían muchos más éxitos como "Club" (2001) por el que recibió el premio del jurado del "IV Encuentro de realizadores jóvenes Sin Formato", Bogotá 2001. "Siguiente por favor" (2002), un cortometraje en video, emitido por Localia en el programa Entrada Libre. En "Los Últimos Días de la Sala Maltés" de David Raventos, trabajo como Script. Dirigiendo "Low-Batt" (2004), gano las categorías Mejor cortometraje y Mejor actor en los Premios In vitro Visual 2004.
Ha dirigido largometrajes y Series de TV: “Bluff”, “Sin tetas no hay paraíso”, “Kadabra”, “Sin retorno”, entre otras. Bluff su primer largometraje, fue estrenado en el 2007 en Colombia y ganó el premio del público en el Festival de Cine de Miami, y ha sido presentado entre otros en los festivales de Cartagena, Houston, Nueva York, Río y en el Festival de Cannes. Actualmente además de trabajar como director de comerciales con la productora Colombo Films, dirige la serie “Tiempo Final” para el canal Fox.
Esta joven cursó estudios de Dirección Cinematográfica y Producción de Cine y TV en la Escuela TAI, graduándose finalmente como Productora Audiovisual en el año 2002.
Inició su carrera participando en numerosos cortometrajes en las diferentes ramas de la producción (ayudante, auxiliar). En 2004, decide crear junto a otros compañeros, la productora El Paseíto Producciones, iniciando así la creación de proyectos documentales propios. En el transcurso de este período, realizan tres documentales con gran proyección: Bajo una Misma Bandera (Premio Injuve 2006), Las Abuelas Ocupas (2007) y So Called Equals (2008). En éste último proyecto se encarga de la dirección de producción de la obra, y aunque aún se encuentra en plena distribución, ésta va por buen camino debido a la proyección internacional del documental, que ya cuenta con sendas participaciones en festivales extranjeros, y con la colaboración del Canadian Filmmakers Distribution Center.
En 2009 realiza la producción ejecutiva del largometraje “Cambio de sentido”, del director Kuya Manzano, que narra una historia de amor humorística bañada en ciencia ficción.
Gustavo Ferrada comenzó su carrera profesional en 1989 como Ayudante de Realización en TVE. Más tarde trabajó como director independiente de distintos proyectos audiovisuales. En 1993 se incorporó al equipo de compras cinematográficas de Canal Plus, donde era responsable de las adquisiciones de derechos de cine español e independiente. Tres años después pasó a Sogetel como director del área de producción cinematográfica, hasta que en 2000 recaló en Sogecine para dedicarse en exclusiva a la producción ejecutiva de largometrajes, donde participó en una quincena de películas españolas, entre ellas “El milagro de P. Tinto” (Javier Fesser) y “Crimen ferpecto” (Álex de la Iglesia). En la actualidad trabaja como Director del área de cine de TVE.
Comenzó a mediados de los años 90 estudiando Dirección Cinematográfica en la escuela TAI. Por esa época rodó sus primeros cortometrajes en 35 mm.: Mustek (1996) y La gotera (1996), este último junto a Eduardo Grojo y ganador del Premio Especial del Jurado a la Mejor Idea Original en el Festival Internacional de Cine Fantástico de Bruselas y nominado en la categoría de mejor cortometraje de Ficción a los Premios Goya y en el Festival Internacional de Sitges.
En 1999 colaboró en el guión del largometraje Código natural, dirigido por Vicente Pérez Herrero. También trabajó como guionista en la serie televisiva Al salir de clase. En 2002 volvió a dirigir un nuevo corto: Esa habitación del demonio, presentado en el Festival de Cortometrajes de Alcorcón. Además, participa como Director en varias series de TV, como: “Guante blanco “, “Desaparecida” y “Hospital central”.
En 2006 dirigió su opera prima: La noche de los girasoles, con la que obtuvo numerosos premios y nominaciones: Premio revelación, Mejor Director y Mejor Guión Original en los premios CEC; Mejor Dirección Novel y Mejor Guión Original en los Premios Goya; Mejor ópera prima en los premios Sant Jordi y en los Premios Turia.
Nicolás Muñoz Avia, alumno diplomado en Dirección Cinematográfica de la Escuela de Artes y Espectáculos TAI, es autor del documental “El viaje de Susu” (2003), de cinco cortos y de dos largometrajes: “Rewind” (1999) y “Animales de Compañía” (2009). Ha sido galardonado con el Premio Internacional de Narrativa Javier Tomeo 2007 por su novela “Cenizas”. Durante algunos años, hizo compatible su trabajo junto a Teo Escamilla, José Luis Borau y Mario Camus, con la producción y dirección de cinco largometrajes: "El viejo", "En el trastero", "América", "No somos nadie" y "Una tarde".
Diplomado en Cámara y Fotografía de Cine y TV, tiene en su haber más de una veintena de trabajos en prácticamente todos los puestos del departamento de fotografía y cámara.
Empezó la carrera de Historia del Arte, la cual no terminó, para estudiar lo que realmente le entusiasmaba. En 2001, junto con Kike Narcea, Lumi Carrasco y Miguel Muñoz Baeza, funda la productora Senil Films, para llevar a cabo proyectos propios. Entre sus trabajos como director de fotografía, caben destacar cortometrajes como "Cuánto Tiempo", "Buscando Barataria" o "¡Tía, no te saltes el eje!". También es autor de los guiones de los cortos "Papel Higiénico" o "Los Desorganizadores", amén de otros cortos como director. A él le debemos la traducción al castellano del título de la serie, "Guris Guiris".
Alumno diplomado de la Escuela TAI, ha trabajado como Director de Fotografía, Operador y Asistente de Cámara en decenas de cortometrajes, largometrajes y series de TV en España y producciones internacionales. Entre su amplia trayectoria profesional podemos destacar su participación en películas como “Angeles S.A:”, “Los fantasmas de Goya”, “El Lobo”, “Trece campanadas”, “La lengua de las mariposas”, “Acción mutante”, “Alegro ma non troppo”, “Más que amor frenesí”, “Entre Rojas” y “Pájaros muertos”, entre otras.
Cursó estudios en la Escuela TAI. Comenzó en 1990 en Antena 3 y ese mismo año pasó a trabajar en Telecinco como responsable del departamento de Iluminación.
Ha llegado a ser director de Servicios Artísticos e Ingeniería de Imagen, tarea que sigue desempeñando en la actualidad y donde es responsable de la escenografía, la iluminación, el atrezzo, el estilismo, peluquería y maquillaje. Ha realizado programas como El mundo mágico de Brunelesky o Estudio 6, aunque su actividad está centrada en las galas y especiales de la cadena.
Durante estos últimos años imparte clases a través del Ministerio de Educación en la rama de Imagen y Sonido. Ha realizado proyectos artísticos para la Feria Internacional Estampa y en el Museo de Iberoamericano de Badajoz.
Estudió la carrera de Literatura Creativa, especialidad en Guión de Cine y TV, en la Escuela TAI. En la actualidad, su nombre es ya un hito reconocido dentro de la literatura hispanoamericana. Ha trabajado como guionista de televisión, periodista de investigación y asesor político. Colabora con el diario El País y diversos diarios iberoamericanos.
Es autor de los libros infantiles Rugor, el dragón enamorado (Alfaguara, 1999), La guerra de Mostark (Santillana, 2000) y Matías y los imposibles (Siruela, 2006). Su primera novela fue El príncipe de los caimanes (Ediciones del Bronce, 2002) y el libro de cuentos Crecer es un oficio triste (Ediciones del Bronce 2003), elegido Nuevo Talento por la cadena de librerías FNAC en ese año. Su novela, Pudor (Alfaguara, 2005), supuso todo un descubrimiento literario y fue llevada al cine por los hermanos David y Tristán Ulloa. En 2006 obtiene el Premio Alfaguara de novela por “Abril Rojo”. Además, su obra de teatro "Tus amigos Nunca te Harían Daño" ha sido representada en ocho países y seleccionada para la antología “Dramaturgia Peruana”.
Desde el 2008 interviene en el programa radiofónico La Ventana, de la Cadena SER (España) dirigido por Gemma Nierga.
Cursó estudios en la Escuela TAI. Director y Guionista de Cine y TV, logra uno de sus mayores éxitos en el 2001 con la nominación de su película “Amor, curiosidad, prozak y dudas” a la Espiga Dorada del Festival de Málaga. Además ha escrito y dirigido: “Clips” (1994), “La fuente amarilla “(1999); “Se bueno Jonhnny” (2001), “Madrid 11M: Todos íbamos en ese tren” (2004) y “Días azules” (2006) cuyo guión realizaron con su colaboración Antón y Martín Casariego.
Trabajó unos cuantos años en televisión como realizador, antes de pasarse a la dirección de largometrajes. Durante cinco años trabajó como periodista cinematográfico en Canal +.
Diplomado en Cámara y Fotografía en la Escuela TAI en 1978. Es Director de Fotografía, Operador de Cámara y Director de Equipo. Especializado en la filmación de Documentales de Naturaleza, Antropología, Etnografía, Viajes y Deportes de Aventura. Ha realizado documentales para TVE, Canal+ y diversas televisiones extranjeras como Discovery Channel y National Geographyc, entre otras.
Ha trabajado en más de 70 países, fundamentalmente de África y Asia. Compagina estos trabajos con la docencia desde 2004 y colabora con la Agencia de Viajes CATAI, como Guía Acompañante, desde el año 1982.
Jesús Prieto, alumno diplomado en Dirección Cinematográfica de la Escuela TAI, ha participado como Director, Guionista, Director de Fotografías y Asistente de Dirección en cortometrajes, largometrajes y Documentales: “Country”, “Spinnin”, “Machu Pichu” y “El rumor de la arena”, documental que ha contado con la intervención de grandes personalidades como los políticos Josep Piqué, Gaspar Llamazares o Mohamed Abdelaziz (presidente de la República Árabe Saharaui Democrática) y reconocidos periodistas como Javier Reverte, Tomás Bárbulo, entre otros. Además, la película ha sido seleccionada en el 26º Festival Cinematográfico Internacional del Uruguay, la II edición de DOCSDF '07, y el 31th Sao Paulo Internacional Film Festival, donde participó a concurso junto con cintas tan relevantes como "La vida de los otros", "El orfanato", "Lejos de Ella" o "El camino de los ingleses", entre otras. Asimismo, "El rumor de la arena" se alzó también con la mención especial del jurado en el pasado Festival Internacional de Cine del Sáhara: FISAHARA'07.
Nacido en Sevilla hace 31 años. Estudió la Diplomatura de Empresariales en la Universidad de Sevilla, más tarde se mudó a Madrid dónde terminó la diplomatura en Producción de Cine y TV en la Escuela Superior de Artes y Espectáculos (TAI) en 2009.
Ha realizado 9 cortometrajes en 35 mm., 4 de ellos como jefe de producción, y 4 cortometrajes rodados en HD, 2 como jefe de producción, todos durante los estudios realizados en la escuela TAI. Tras terminar en la escuela el verano pasado ha trabajado como ayudante de producción en el corto “Mi turno” de Luken Hidalgo, rodado en HD, de la productora Bumpy Films. En agosto de 2009 comienza a colaborar con Juan José Serrano hasta llegar a ser uno de los desarrolladores de la idea final del guión “Sin vida” junto con el propio director. Durante ese período, también trabajó en la producción de la serie “Padres” de Zebra producciones para Antena 3, los meses de octubre a diciembre de 2009. En febrero de este año entró a formar parte del equipo de producción de la “Ceremonia de entrega de los premios de la Academia”, realizando labores de producción durante el día de la gala.
Ha sido el responsable máximo de la producción del tráiler del largometraje “Sin vida”. Actualmente escribe junto al director Juan José Serrano la versión final del largometraje y es el encargado de la distribución entre las distintas productoras del tráiler.
Cursó estudios en la Escuela TAI. Con una amplia experiencia en la escritura de Guiones, Aurora Guerra es Jefa de Guionistas de TV. Entre sus trabajos destacan los guiones de las series “Yo soy Bea” (2 episodios, 2009), “Los exitosos Pells” (1 episodio, 2009), “La Lola” (5 episodios, 2009), “Génesis, en la mente de un asesino” (3 episodios, 2007), “La dársena de poniente” (3 episodios, 2006), “La sopa boba” (1 episodio, 2004), “Aquí no hay quién viva” (1 episodio, 2004). Además ha coordinado el guión de 15 episodios de “Cámara Café”.
Miembro de la Academia de la Academia de las Artes y Ciencias Cinematográficas. Juan Pulgar cursó sus estudios en la Escuela TAI. Ha participado como Productor y Productor Ejecutivo en varias películas españolas, entre ellas destacan: “La dama boba”, “Los pasos perdidos”, “Todas hieren”, “Destiempo”, “Retrato de una mujer con hombre de fondo”, “Solo amor”, “Los mandos no responden”.
Diplomado en Cinematografía y Realización TV por la Escuela de Artes y Espectáculos TAI, Efraín Parrilla, estudio Ingeniería Industrial pero pronto abandono este campo para adentrarse en el conocimiento cinéfilo. Durante esta época de estudiante hace sus pinitos como articulista webero en la página Contracultura de Raúl Minchinela, y se convierte en un asiduo del Festival de Cine Fantástico de Sitges. Podemos citar entre sus obras "Abrázame", proyecto de fin de carrera en la Escuela TAI, un cortometraje en 35 mm, que supuso para el joven director, uno de los trabajos más importantes en su formación cinematográfica. "El Despertar" y “¡Tía, no te saltes el eje! (Premio Ex Aequo del Jurado a la Mejor Película de Ficción del Notodofilmfest 2007), dirigidos por Kike Narcea, ex-alumno también de la Escuela TAI en Dirección Cinematográfica, donde Efraín se encargo del montaje, y "Mujeres Desnudas con Hombreras”. También destaca su documental sobre John Wayne con reminiscencias al "Predicador" de Garth Ennis, titulado "Duke".
Hazael Muñoz desde que termino sus estudios de Dirección Cinematográfica y Realización TV en la Escuela TAI, ha tenido la suerte de conseguir trabajar en la parte que más le gusta. Ha realizado reportajes para el programa de humor estadounidense DEADLINE, a través de la productora Camino Media, emitido en el canal privado HDNET.
También ha trabajado como Jefe de Producción para el programa OBJETIVO 7, de la TV autonómica de Murcia, 7TV. Se trata de un programa semanal de 30 minutos sobre temas de actualidad de la región de Murcia.
Destacar el corto que realizo en la Escuela TAI "Aquí estoy aqui me quedo", con dos actores muy importante en su reparto como Carlos Lasarte (conocido por su papel en la famosa película Rec) y Miriam Gallego (conocida por todos en la serie de TV “Periodistas”).
Bernardo Mota Carega, alumno diplomado en Dirección Cinematográfica en la Escuela TAI, ha trabajado en la producción de la serie "Los Simuladores", la versión mexicana de la que se ha transmitido en España por Canal 4. La producción de Televisa, una de las dos que forman el primer bloque de "Hecho en México", y ha retransmitida por Sony Entertainment Television en América Latina.
Ángel Villarias, alumno diplomado de la escuela TAI, es un reconocido Director de Fotografía. Su carrera profesional se ha desarrollado sobre todo en el ámbito televisivo. Entre muchos de sus trabajos, cabe destacar su participación en la película “Farmacia de Guardia: La película” o en las series “U.C.O.”, “Generación DF”, “Cuéntame”, “Manolo & Benito Corporeision” o “La casa de los líos”.
Tristán debutó en el cine con 'Memorias del angel Caído', un año más tarde protagonizó 'Mensaka' con la que saltó a la fama. En 2007 estrenó 'Pudor', su primer largometraje como director y guionista, junto a su hermano David, con el que consiguió dos nominaciones al Goya a la mejor dirección novel y guión adaptado, que se suman a la nominación a mejor actor ese mismo año por su interpretación en 'Mataharis' de Iciar Bollaín. Tristán ha optado a este premio en 5 ocasiones, recibido una Mención Especial en el Festival Internacional de Cine de Mar del Plata de 2003 y el Premio Aisge a Dos Generaciones en el Festival de Sitges.
Tristán Ulloa ha trabajado con los mejores directores del país convirtiéndose en una de las caras más celebres del cine español, entre los que destacan: Julio Medem ('Lucia y el sexo'), Alejandro Amenazar ('Abre los ojos'), Jaume Balaguero ('Los Sin Nombre')...
Una de las actrices españolas más completas y polifacéticas, su formación como actriz, bailarina y cantante le preparó para uno de los géneros interpretativos más completos, el musical. Natalia protagonizó con grán éxito durante 3 años el espectáculo 'Cabaret', anteriormente interpretó papeles principales en varias obras de la Compañía Nacional de Teatro Clásico.
Natalia se dio a conocer con series televisivas como 'El Super', 'Un paso adelante' o 'Policías'. En los últimos años ha protagonizado ' El internado', ganadora del Premio Ondas a mejor serie española del año 2007 y películas como 'El 2 de Mayo' de Jose Luis Garci y 'Regreso a Moira', un filme que forma parte del proyecto 'Películas para no Dormir" de Narciso Ibáñez Serrador y dirigida por Mateo Gil (co-guionista de éxitos como 'Tesis'o 'Mar Adentro').
Cursó su estudios de interpretación en la Escuela Superior de Artes Escénicas y Espectáculos de Madrid, empezando ya a compaginar en el segundo curso su formación con alguna intervención en series televisivas como Periodistas, Policías, en el corazón de la calle, o Compañeros.
El papel que la hará conocida para el público es el de África en la serie de televisión Los Serrano, interpretación que le valió una nominación al Premio de la Unión de Actores a la mejor actriz de reparto en la categoría de televisión.
En la gran pantalla debutó en la película La fiesta (2003) interpretando el papel de Trini. Su siguiente incursión será en la cinta Fuera de carta. Además, ha participado en numerosos cortometrajes, entre los que destaca Anillos de Saturno (2001) Manuel Sanabria, que la hizo merecedora de una Mención Especial a la Mejor Actriz.
En teatro destacan sus actuaciones en Fin del mundo, todos al tren (Alberto Millares, 2002), Los menecomos (Roberto Cerdá, 2002), Siete por siete (Fermín Cabal, 2003), 5mujeres.com (2004), Un pequeño juego, sin consecuencias (2006), La fierecilla domada (2008), entre otras.
Su vocación por la interpretación la llevó a matricularse en la Escuela Superior de Artes y Espectáculos TAI de Madrid y terminó allí su formación, cuando en el último año le llegó su gran oportunidad de la mano de alumnos de dirección de la propia escuela para participar en La Fiesta. Tras ella vino otra producción independiente The tester de Fernando Núñez Herrera.
Durante ese tiempo, hizo varias obras de teatro, Sonrisas y lágrimas, Al compás son seis, Aires tradicionales, Esta noche hay que matar a Franco, Stabat mater y La Conway y el tiempo.
Ha participado en series como Aquí no hay quien viva, La sopa boba, Cuéntame cómo pasó y El auténtico Rodrigo Leal. Ha triunfado con Yo soy Bea en su rol de Bárbara Ortiz.
Diplomado en Arte Dramático por la Escuela Superior de Artes y Espectáculos TAI. Al finalizar sus estudios entra a formar parte de la Compañía de teatro "La silla amarilla". A partir de ahí, actúa en el Teatro Español con la obra "La visita de Diana". Si bien desde el inicio Carlos tenía muy claro que quería enfocar su carrera hacia el teatro, compagina éste con apariciones en capítulos episódicos de televisión.
Actúa junto a Micky Molina en el montaje teatral "El tío Bob", por el que obtiene una candidatura a los premios MAX. Forma parte de la compañía "Pedro Mari Sánchez", con la que participa en el montaje del Auto Sacramental "La divina Filotea", de Calderón, obra estrenada en el Festival de Almagro y que actualmente se encuentra de gira en ciudades como Cuba, Miami, New York y Tokio, entre otras.
Mercedes Rodrigo, licenciada en Bellas Artes, trabajó durante más de 7 años como concept artist en los mejores estudios de videojuegos a nivel nacional. Actualmente se dedica a la ilustración y la fotografía de moda, tras estudiar el "Master en Fotografía Digital de Publicidad, Retrato y Moda" en la Escuela Superior de Artes y Espectáculos TAI de Madrid.
Inspirada por fotógrafos y artistas como Irving Penn, Hans Bellmer, Gottfried Helnwein, Joel-Peter Witkin, Annie Leibovitz, o los contemporáneos Erwin Olaf y Eugenio Recuenco, Mercedes se sirve del dibujo y la fotografía como medios para crear imágenes que evocan la atmósfera de la pintura clásica, aportando un toque onírico y en ocasiones surrealista.
Nacido en Madrid en 1981. Estudió diseño gráfico pero lo que realmente le atraía en el mundo de la imagen era la fotografía.
En la Escuela Superior de Artes y Espectaculos TAI obtuvo la diplomatura de "Fotografía digital de Moda y Publicidad."
Puso en práctica lo aprendido como asistente de varios fotógrafos consolidados y pronto comenzó su propia carrera como fotógrafo freelance de Moda, Publicidad, Arquitectura e Interiorismo, trabajando para marcas como Lg, Cepsa, Luxoir, Z&L, Iberostar, MRW... haciendo campañas publicitarias, catálogos de moda, fotografía de todo tipo de productos para catálogos, fotos de publicidad e interiorismo para hotelesde todo el mundo, editoriales de moda para distintas revistas, Books de modelos etc.
Se define como un fotógrafo puramente digital. Actualmente reside y trabaja en Madrid como fotógrafo freelance, para varias agencias de Moda y Publicidad.
Monica Lozano, nacida en la frontera México/Estados Unidos. Tras licenciarse en Diseño Gráfico y Artes Visuales por la Universidad de Monterrey, Mónica abandona su trabajo como fotógrafa y grafista en la cadena estadounidense CBS para especializarse estudiando el Master de Fotografía Publicitaria, Moda y Retrato en la Escuela TAI.
Durante sus estudios en TAI, Monica fue la única representante latinoamericana entre los seleccionados en el concurso internacional ITS (International Talent Support), que cada año se celebra en Trieste, Italia. Galardonada en el certamen con el Air Dolomiti Award, premio que le ha permitido exponer en el Spacio Italia del Aeropuerto de Munich.
Miguel inicia su carrera profesional en la agencia Europa Press, más tarde trabajará para Diario 16 y posteriormente para El País, donde continúa actualmente como redactor gráfico. Ha sido editor gráfico del suplemento Tentaciones del diario El País. Ha sido finalista en varias ocasiones de los Premios Foto Press y cuenta en su haber con el premio Foto Gran Prix de Actualidad.
Realizo un Master de Fotografía de Moda y publicidad en la Escuela Superior de Artes y Espectáculos TAI. Anteriormente curso estudios de Laurea en Bienes Culturales en la Universidad de Lecce donde adquirio una formación como histórico y crítico del arte de los períodos medieval, moderno y contemporáneo obteninedo un “e lode” equivalente a matricula de honor. Ha sido Ganador de una beca “Erasmus” por la Facultad de Historia del Arte de la Universidad de Santiago de Compostela. Y también se especializo en Arquitectura en el Liceo Artístico Estadal de Bari.
A nivel profesional, actualmente es Fotografo de la revista Looc Madrid y Shangay. Como Freeland ha colaborado con varios estudios fotográficos como ABB, la productora de Cine ZeppelinTV realizando las funciones de fotografo, maquetador gráfico y retoque digital.
Además ha sido Coordinador de laboratorios artisticos en las escuelas participantes en el proyecto didactico “Peggy Guggenheim, un amore per la scultura. Arte e formazione in fondazione Cariverona”. También ha trabajdo en diferentes estudios fotograficos como “no Limits Photo”; “Imagine” y “35mmm”.
Estudio el Master Fotografía Digital de Publicidad y Moda en la Escuela Superior de Artes y Espectáculos TAI. Ha realizado trabajos para varias publicaciones como la Revista DXI colaborando en diversos números con diferentes editoriales entre las que destacamos: “Edición Limitada”, “Dark Side”, “Energy Colors” y “Fresh Blood” e incluso ha llegado a ser portada del nº 30.
En el área de Cine y Teatro ha sido Foto Fija del Rodaje “El día más importante de mi vida” de Beatriz Santana, también ha sido Foto fija en las obras de teatro “Silenciados”. Sala DT y “Cassette” de Sudhum Producciones, además de colaborar en el III Certamen de Teatro Valdebernardo. Madrid. Marzo 2008
Ha realizado el Catalogo de ropa deportiva y baño para la marca Arena (Junio 2009) y ha cubierto la Pasarela Cibeles Fashion Week Madrid Invierno durante los dos último años y la Entrega premios Shangay 2008.
Diplomado en Artes de la Imagen Fotográfica por la Escuela TAI. Ha trabajado como fotógrafo de prensa para la agencia “Prisma”. Posteriormente colabora como ayudante para el estudio de fotografía “ABB Fotógrafos” dirigido por dos de nuestros mejores profesores: Guillermo Avello y Federico Baixeras, quienes han destacado su gran capacidad de trabajo y su predisposición al aprendizaje. En 2009 gana el VI Concurso Fotográfico de Semana Santa "Ciudad de Málaga" con una fotografía titulada "El Dialogo", una instantánea de la Semana Santa de Vélez Málaga. Su última obra se titula "Anónimos" Le han precedido "Tal como somos", "Cuerpos Humanos", "Frente al espejo", "Moda y Humanidad", "Batalla de Zarajos", "Paso del tiempo", "La mirada", "Hasta la muerte es bonita" y "La Vida", todas realizadas en 2010.
En 2009 también realizo trabajos impactantes como "Amenaza", "Lo importante esta en el interior", "Y ahora qué...", "De cara a la vida", "Liberación", "Entre rejas y rejillas", "Entre piernas", "Autoretratos" y "sin retratos".
Cursó estudios de fotografía en la Escuela TAI. Comenzó su carrera profesional fotografiando a los famosos. Ha colaborado en los programas ‘Donde estás corazón’, que presenta Jaime Cantizano, el magacine ‘En Antena’ y ‘Espejo público’, donde muestra su faceta de reportero elaborando diferentes reportajes de investigación, de denuncia u otros temas de la actualidad.
Su afán por ampliar y profundizar sus conocimientos en la fotografía le llevó a realizar el Master de Fotografía Digital de Retrato y Moda en la Escuela TAI, centrándose en el área digital, tanto en lo que a captura de la imagen se refiere como a su posterior tratamiento. Esta especialización le ha permitido realizar creaciones como las de sus exposiciones "Natural" y "Espacios". La calidad, sencillez y elegancia de sus trabajos ha sido reconocida recientemente al recibir el Primer Premio de la Décima Edición del Premio Fotográfico "Ciudad de Huesca" que convoca la Asociación de Fotografía Oscense y la Asociación Provincial de Empresarios de Fotografía, por su obra "PIEL". En ella demuestra la capacidad que posee para captar realidades y transformarlas.
En 2008 consigue el premio de segunda ganadora del IX concurso fotográfico “Visión Abierta” del Instituto Aragonés de la Mujer con la Fotografía “Porque tú lo vales”. Ha participado en numerosas exposiciones individuales y colectivas en Huesca, Zaragoza, Teruel, Lusignan, etc. Además, ha publicado diversas fotografías en los libros "El ojo múltiple" y "Un día en la vida de Barbastro", editados por la Asociación Fotográfica y de la Imagen de Barbastro.
Diplomado en Fotografía por la Escuela Superior TAI. Inaugura en la sala de exposiciones del Espacio Joven de Salamanca una muestra titulada “La otra cara” contando con la colaboración de Obra Social de Caja España y el Ayuntamiento de Salamanca. Una exposición centrada en edificios emblemáticos de Madrid como so BBVA, Torres Kio o el Palacio de la Prensa entre otros. Además ha participado en el Certamen Arte Joven Macarena 2009 con die Sthüle.
Diplomada en Escenografía y Arquitectura del Espectáculo por la Escuela TAI. Ha trabajado en Cine, Teatro y Televisión.
En 2006 realiza la Dirección artística de “La puerta abierta” (cortometraje) de Antonio Domínguez; en 2008 trabaja como Ayudante de Dirección artística de “Se alquila”, Piloto de Sitcom dirigido por Andrea Gómez Redondo. Desde el 2003 participa como escenógrafa en “Las Estatuas” de Manuel de Pinedo, dirigida por Nacho Nevado; en “Magnolia”, con la que obtuvo el Premio a Mejor Escenografía en el Festival de Teatro de Alcorcón 2009; “Dejadnos decir unas cuantas cosas” de Eloísa Sinovas y “Vivir es más fácil sobre PIC-NIC”, dirigidas por Antonio Domínguez.
Además, lleva a cabo la construcción de la escenografía de “A las 6 en la esquina del Boulevard”, “El teatro y la realidad” y “Pase sin llamar”, dirigida por Juan Carlos González Gómez. En 2008 realiza la dirección artística de GeneroSIDAd, de la Compañía Dante Teatro para CAM y en 2009 del 7º Simposiun Internacional de Salsa Madrid en la Sala la Riviera.
Diplomada en Escenografía y Arquitectura del espectáculo en el 2000. Ese mismo año colabora como Set Design en la película “In the Country where nothing Goes on”, de la directora Maricarmen de Lara. Más tarde, trabaja en el Departamento de Arte como Assistant Property Master en la película “Cargo” del director Clive Gordon. En el 2006 participa como Assistant Props Builders en “El Laberinto del Fauno” de Guillermo del Toro. En la actualidad realiza trabajos en Motion Graphics en Lactea Animation Studio

Licenciada en Arquitectura por la ETSAM, ha ampliado sus estudios en el Instituto Universitario di Architettura de Venecia, y ha cursado el Máster en Escenografía y Arquitectura del Espectáculo por la Escuela TAI de Madrid.
En teatro ha realizado escenografías desde 2002, dentro del ámbito de los teatros independientes y estatales. Destacan sus trabajos en montajes como "Los cuernos de don Friolera" dirigida en el Teatro Español por Ángel Facio, 2008; "Fuenteovejuna" (año 2009) y "El perro del Hortelano" (2007), dirigidas por Laurence Boswell para la Compañía Rakatá, como ayudante de Jeremy Herbert; "Desde Toledo a Madrid" dirigida en 2006 por Carlos Aladro, para Rakatá; "Un buen día", con dirección de Mariano de Paco Serrano y "La posadera de Goldoni", con dirección de Sergio Macías (2009).
Ha participado en el diseño de platós para Tele5, en montajes de exposiciones, realización de instalaciones y diseños de stands.
Compagina su trabajo en el mundo del diseño con la enseñanza, impartiendo clases como profesora titular de técnicas gráficas en la especialidad de Escenografía en la RESAD de Madrid.

Diplomada en Escenografía y Arquitectura del Espectáculo en la Escuela TAI. Esta Directora de Arte-Vestuarista, con más 11 años de experiencia en el medio audiovisual, ha trabajado en cortometrajes, medios y largometrajes, publicidad y televisión, desarrollando su carrera en diferentes países como Argentina, España y Costa Rica. Recientemente acaba de terminar la colaboración en Coordinación de Ambientación General en Pol-Ka para “Amas de casa desesperadas”, que se emitirá en Colombia.
Como Directora de Arte y Vestuarista podemos destacar sus trabajos en “El Extra”, dirigido por Alberto Pernet y protagonizada por Gabino Diego; “Ust Avam”, dirigido por Mónica Pérez Capilla; “Construir”, dirigido por Estefanía Muñiz; “A campo traviesa”, dirigido por Alberto Morais Foruria; “Sofía”, dirigido por Álvaro Brechner,, que obtuvo el Premio Proyecto Canal Plus (2004); “Ecos”, dirigido por Estefanía Muñiz, ganador del Premio al Mejor Cortometraje en el Festival de Cine Independiente de New York (2005); “Los nombres de Alicia”, dirigido por Pilar Ruiz-Gutiérrez; “Un lugar en el cine”, dirigido por Alberto Morais.
En teatro ha realizado la escenografía de la obra “La entrevista”, dirigida por Rubens Correa Elenco, que formó parte del ciclo Teatro por la Identidad Madrid 2005.

Diplomada en Escenografía y Arquitectura del Espectáculo en la Escuela Superior de Artes y Espectáculos TAI. Ha desarrollado su actividad profesional fundamentalmente en el ámbito del Teatro y la TV.
En televisión ha trabajado como Ayudante de Arte en "Proyecto 48" para TNT, producida por Cuatro Cabezas en 2007; como Ayudante de Decoración en la serie "Historia de una Luna", productora Diagonal TV para Antena3, la Gala de fin de año para la Televisión Autonómica de Castilla La Mancha; la serie "Ellas y el sexo débil", producida por Bocaboca para Antena3, y la Promoción Navideña de la Televisión Autonómica de Castilla la Mancha. Como Atrezzista ha participado en la serie “El Auténtico Rodrigo Leal" de Antena3.
En teatro, ha realizado la escenografía de "Relaciones Relativas" presentada en el Festival Alternativa 2005 de la Sala Triángulo; "El Cuervo", para la RESAD y “Babilonia Circus”, obra de teatro Infantil.
Además, en Cine ha llevado a cabo la Dirección de Arte del cortometraje “Alex”, dirigido por Víctor Gualda y Hans Edwards, y ha participado como Ayudante de Decoración y Atrezzista en el Audiovisual "DQ Pasajero en Tránsito", dirigido por Juan Esterlich.

Diplomada en Escenografía y Arquitectura del Espectáculo en la Escuela TAI de Madrid, Sara Roldán ha trabajado como utilera, atrezzista y mantenimiento de decorados para los musicales “High School Musical”, “Jesucristo Superstar” y “Los productores” de Mel Brooks, producidos por Stage entertainment y representadas en el Teatro Lope de Vega y Coliseum de Madrid; “Empieza el espectáculo” de TVE1, representada en el Teatro Coliseum; “Bodas de sangre” de Lorca y “Cruzadas”, representadas en las salas La Grada y Triángulo.
Además, ha participado en la ambientación del largometraje “Los fantasmas de Goya”, dirigido por Milos Forman, y en la construcción de los decorados y asistencia en rodaje del cortometraje “Botellón”, de AVALON producciones.

Diplomada en Diseño de Interiores, realiza en 2008 el Máster en Arquitectura del Espectáculo en la Escuela TAI. Ha trabajado como Directora de Arte y Escenógrafa en Cine y Teatro.
Ayudante de Dirección Artística en el largometraje “Valeria descalza” (2009), dirigida por Ernesto del Rio, y en los cortometraje “Viejos perdedores”, “Cromos y cremas” y “Cristel”. Como Directora de Arte ha participado en el mediometraje “Cual para tal”, dirigida por Arturo Carrasco (2008).
En Teatro, realiza la creación y construcción de la Escenografía en el espectáculo "Momo", para la compañía Miraclaun (Teatro de sombras); el diseño, la realización de la escenografía y el vestuario de las obra “Rosas Rojas”, de la compañía de teatro La Papa, “El Reino de las Hadas”, de la Compañia de Teatro Carmen teatro, y “Dulcinea y el caballero de los leones”, de la compañía de teatro Agerre teatroa. Además, colabora con Nerea Nara en la Performa sobre el nacimiento (teatro de los sentidos).

Licenciado en Empresariales por la Universidad de las Palmas, cursa el Master en Diseño Multimedia y Animación en la Escuela TAI.
Comenzó su carrera profesional como editor, diseñador y post-productor en “Uvedoblealcubo”, programa sobre Nuevas Tecnologías de la TV Canaria. Poco después, funda su productora Dachefa Audiovisuales , con la que desarrolló una prometedora carrera como realizador de vidioclips, anuncios de televisión y una serie de documentales sobre la lucha canaria. En 2003 crea la serie de animación para adultos “Cool City”. En 2007, junto a Pedro Carballido y Juan Carlos Cruz, funda la productora Manchego Studio, un estudio creativo para cabecera de producción, programa, documental, etc., en la que Cheday asume las funciones de Productor Ejecutivo y Director de las Series “Jonás, Jonás y el Diente” y “Una historia de Amor”
Reyes ha sido galordanado en el XIII Canarias Mediafest (2006), por su videocreación “Rutina”, y en el III Canaria Rueda por su corto “Lenguaje”. Asimismo, obtuvo el premio a la Mejor Animación Canaria en el XIV Canaria Mediafest (2008) y al Mejor Corto Canario en la IX Muestra de Cine de Lanzarote (2009) por la serie de animación “Jonás, Jonás y el Diente”.

Oscar Arias cursó estudios de Imagen y Comunicación Multimedia. Es un diseñador multidisciplinar especializado en grafismo para televisión y Motion Graphics, con más de diez años de experiencia en el mundo audiovisual.
Después de algún tiempo en grafica y web, dio el salto a la televisión y empezó a trabajar en varios estudios y agencias compaginándolo con trabajos freelance para numerosas cadenas de televisión como Telecinco, Canal+, Cuatro, Calle13, Warner, Telemadrid, Cinemania etc.
Ha hecho desde papelería hasta continuidad para televisión: webs, logos, dvds, cabeceras para programas, idents, promos, portadas graficas, videos corporativos, spots...
Actualmente dirige el departamento de grafismo de El Mundo TV y es responsable de la imagen corporativa de Veo7 y Aprende Inglés TV. Visita su página Web para conocer más sobre el trabajo de Oscar: http://www.oscar-arias.com/ y http://www.domestika.org/portfolios/oscar_arias
Diplomado en Diseño y Comunicación Multimedia por la Escuela TAI. Desarrolla su carrera profesional como Consultor de Marketing On line. Ha trabajado como Gestor de Proyectos en Datacom Multimedia; Gestor de Marketing On line en infoempleo.com, para el Grupo Vocento y Interactive Brand Manager en TBWA\INTERACTIVE.
En la actualidad es Gestor de Marketing On line Senior en la empresa The Coktail y es profesor en The Institute of Direct, Interactive & Relationship Marketing @ ESIC Business & Marketing School.
Diplomado en Diseño y Comunicación Multimedia por la Escuela Superior de Artes y Espectáculos TAI. En su currículo destacan empresas como Domomedia, donde ha trabajado como diseñador y en Zapping Comunicación donde hasta el momento es diseñador web.
Ha trabajado con clientes como Unión Fenosa y EOI (Domomedia), Anida, Grupo de Bodegas Vinartis, Real Madrid, Cruz Roja Española y Euro Crédito (Grupo Zapping Comunicación), desempeñando funciones de diseño web y edición de vídeos corporativos, así como animaciones 3D. En la actualidad a entrado a formar parte del grupo de Diseñadores de CP Interactive.
Diplomado en Diseño Gráfico y Multimedia por la Escuela TAI y Licenciado en Publicidad y Relaciones Públicas por la Universidad Complutense de Madrid.
Comenzó su carrera profesional como diseñador Web para Slabon Software y Maquetador en Progresa. Posteriormente se traslada a Jaén y se incorpora a Docunova como diseñador gráfico y Web. En la actualidad es Diseñador de la empresa Creaciona Brand Consulting.
C/ Serrano Anguita, 10 (28004) Madrid - España - Tel. + 34 91 447 20 55 - Fax + 34 91 447 23 17 - informacion@escuela-tai.com